维也纳古典乐派——新时代的交响与奏鸣
从文艺复兴中总结并得出规律，受到其影响的顺序是建筑艺术、雕塑、绘画和文学，最后得以体现的是音乐领域。由此不难理解，兴起于十七世纪的启蒙运动对于德国音乐的影响，直到十八世纪末法国资产阶级革命的爆发才得以显现。以海顿、莫扎特和贝多芬为代表的维也纳古典乐派也在这一时期逐步脱离了洛可可的浮华、抛弃了数字低音，建立起古典交响乐和奏鸣曲的新时代。
古典主义
古典主义音乐的觉醒 海顿与莫扎特的灵感之城——维也纳
谈及德国音乐史，人们总要把奥地利包括在内，因为这两个国家不仅同属德语语言文化范畴，其在漫长的历史发展过程中也有着密不可分的关系。在十八世纪时期，商业环境兴盛繁荣、文化艺术氛围浓厚的维也纳，吸引了各国精英人士带着他们出众的才华纷至沓来。当时的奥地利宫廷以崇尚音乐而著称，海顿、莫扎特等杰出音乐家更是在这个欧洲音乐的中心地获得了无数的创作灵感，由此树立了古典主义的精神风范、开创了维也纳古典乐派的先河。位于石头胡同19号的一座质朴的两层楼房，是被世人尊称为“交响乐之父”的海顿在维也纳的故居。
从1773年获得此住所到1809年去世，海顿一直生活在这里，在此地完成鸿篇巨制宗教剧《创世纪》和《四季》。海顿出生的时候，巴赫正在莱比锡担任乐长；去世的时候，贝多芬出版了著名的《田园交响曲》。海顿整个事业发展的时间，横跨巴洛克晚期到浪漫主义初期，不仅确立了古典主义体裁和形式，成为古典主义风格最重要的奠基者，也经历了维也纳古典乐派的巅峰时期。
另一位古典主义音乐大师—“神童”莫扎特，最有特色的器乐体裁是协奏曲，特别是他在维也纳时期为自己在音乐会上演奏创作的一批钢琴协奏曲。然而随着法国资产阶级革命日趋成熟，启蒙运动日益深入，身处这一时期的莫扎特也在歌剧《费加罗的婚礼》中初现了阶级意识的觉醒。莫扎特创作的最后三首交响曲以及歌剧《魔笛》被普遍认为是他的巅峰之作，其中出现的主题、情绪之间的冲突，也是启蒙运动影响日渐深入的体现。除了启蒙运动，莫扎特还受到了意大利喜歌剧的影响，音乐充满即兴的成分，很少精雕细琢，自然流淌而宛若天成。
严格地说，莫扎特的音乐大部分是宫廷音乐，属于室内乐的范畴，但他的平和、快乐、单纯、自然，将欧洲宫廷的优雅发展到了极致。作为古典主义时期的一位理想主义者，莫扎特一生共创作600多部作品，成为音乐史上作品数量最多的作曲家之一。这位音乐神童在其短暂的35年人生里将丰富的、优美的旋律写入交响曲、歌剧等伟大作品，以其多面的杰出才能推动了古典风格趋于完美。
音乐建筑师的命运交响 贝多芬的启蒙之城——波恩
距离科隆仅半小时车程的波恩，是被世人称为“音乐建筑师”的伟大交响乐作曲家贝多芬的故乡。这里绿树成荫，博物馆林立，草坪和花园一碧千里，到处都是令人心怡神爽的宁谧安定。作为“全欧绿化最佳的城市之一”，波恩的确是实至名归。
从波恩火车站步行十几分钟，即可在指示标牌的引导下寻找到贝多芬故居。走进这栋并不起眼的普通三层民居，琳琅满目的各种展品多达几千件，不仅包括贝多芬珍贵的手稿乐谱、使用过的管风琴，还有其患耳疾之后所戴的助听器等私人物件，每年慕名来此观瞻的游人多达十万之众。
